Prenez note dans votre agenda : du 21 au 24 octobre 2021 se tient à Paris la Foire Internationale d’Art Contemporain, la FIAC. Un rendez-vous incontournable pour tous les férus de création. Une belle occasion de mettre en avant la sculpture contemporaine et les artistes qui s’en emparent, faisant de cet art une source inépuisable d’émotion.
Accédez à l’une des plus grandes foires d’art contemporain
Reportée en 2020, puis accessible en format digital inédit, la FIAC signe son grand retour dans l’enceinte du Grand Palais Éphémère et de la Galerie Eiffel. Pour cette 47ème édition, elle réunira plus de 160 galeries d’art contemporain et design, prestigieuses ou émergentes, issues de 25 pays. Une programmation complétée du désormais indissociable FIAC Hors les Murs et de la deuxième édition numérique FIAC Online Viewing Rooms. Une célébration de l’art contemporain au cœur de la capitale parisienne et au-delà.
La sculpture contemporaine, vecteur d’émotion
Elle peut sembler parfois impénétrable aux non-initiés. Pourtant la sculpture contemporaine est là pour véhiculer une émotion et ce terme générique embrasse en réalité bien des pratiques et des matériaux. C’est d’ailleurs par l’entremise de ce médium que Sonia Rameau, elle-même artiste et collectionneuse de sculptures, a eu l’idée de lancer la galerie en ligne Artistics dont l’offre foisonnante et éclectique est accessible en un clic. Parmi eux, citons cinq sculpteurs qui ont l’art et la manière de titiller nos perceptions et bousculer nos sens.
Toshio Iezumi, à la conquête du verre
Près de 30 ans qu’il explore les ressources de ce matériau qu’il taille, lisse et polit, obtenant des distorsions et illusions visuelles fascinantes et singulières. Une apparente simplicité qui cache en réalité une absolue maîtrise et un immense niveau d’exigence. « Quand la forme et la texture sont en équilibre, un objet ordinaire devient extraordinaire», résume l’artiste japonais.
Tom Price, conteur d’histoires
Cet insatiable explorateur vibre pour tous types de matériaux : charbon, résine, polypropylène, bronze… Tous sont des instruments au service d’une histoire, à l’image de la résine et du goudron notamment, dont il expérimente les réactions à la chaleur pour la création d’un nouvel élément. Sa quête permanente de sens l’entraîne souvent aux frontières de la sculpture et du design.
Marcelo Martin Burgos, au royaume de l’enfance
Depuis 30 ans, sa sculpture est profondément ancrée dans l’enfance, période qui le fascine tant. L’artiste cherche ainsi à provoquer les souvenirs du spectateur faisant de ses sculptures de véritables Madeleines de Proust. Son médium ? Le bronze qu’il apprécie pour sa noblesse, sa versatilité et surtout, sa surface polie : dorée comme l’or, réfléchissante comme un miroir.
Romain Langlois, la bizarrerie côtoie l’extraordinaire
Ce Français fait figure d’électron libre dans le monde de la sculpture et pour cause. A mi-chemin entre le figuratif et l’abstrait, à la limite du trompe-l’œil, il travaille le bronze, lui donnant tantôt l'apparence du bois, tantôt celle de la roche. Ses créations sont rares et très recherchées des connaisseurs, partout dans le monde.
Sharon Brill, l’influence de la nature en mouvement
Depuis plus de dix ans, Sharon Brill façonne dans l’argile ou la porcelaine des sculptures au blanc immaculé et aux formes organiques, inspirées par une nature vivante et vibrante. Opposant la rigueur des lignes cubiques et le chaos des formes abstraites, elle accorde aux spectateurs de multiples possibilités d’imagination et de découverte, propices à l’introspection.
Pour poursuivre
Découvrez ce choix d'œuvres d'art sélectionnées par Artistics et disponibles à la vente sur leur site artistics.com.